{"id":369,"date":"2022-01-14T12:58:07","date_gmt":"2022-01-14T11:58:07","guid":{"rendered":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/?page_id=369"},"modified":"2024-01-19T10:51:57","modified_gmt":"2024-01-19T09:51:57","slug":"presse","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/presse\/","title":{"rendered":"Presse"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/a>
Magazine URBAN ARTS janvier 2024<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Magazine URBAN ARTS janvier 2024 \u00e0 l’occasion de District 13 avec la galerie Le Comoedia, H\u00f4tel Drouot \u00e0 Paris.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Beaux-arts magazine janvier 2024 \u00e0 l’occasion de District 13 avec la galerie Le Comoedia.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Kellie Miller arts gallery, Brighton, UK. D\u00e9cembre 2023<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Le t\u00e9l\u00e9gramme pour la participation au salon District 13, salle des ventes Drouot \u00e0 Paris, avec la galerie Le Comoedia.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Arts magazine octobre 2023, pour l’exposition HEY! C\u00e9ramique (s) \u00e0 la Halle Saint-Pierre, Paris.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Arts magazine pour l’exposition NEO JAPONISME \u00e0 la galerie le Comoedia \u00e0 Brest, septembre 2023<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Catalogue d’exposition Hey! C\u00e9ramique, 2023.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/a>
Ouest-France avril 2023 | L’art est aux nefs <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

L’ART EST AUX NEFS | PORTRAIT

27\/03\/2023

M\u00e9lanie Bourget est une artiste sculpteure c\u00e9ramiste n\u00e9e en 1973 et bas\u00e9e pr\u00e8s de Nantes, en France. Ses \u0153uvres ont \u00e9t\u00e9 expos\u00e9es dans des mus\u00e9es et des galeries \u00e0 travers le monde, de l’Am\u00e9rique \u00e0 l’Europe. Elle se concentre sur les aspects les plus profonds et les plus intimes de notre existence, cherchant \u00e0 mettre en lumi\u00e8re l’essentiel de la vie \u00e0 travers des sculptures en c\u00e9ramique empreintes de sensibilit\u00e9 et d’\u00e9motion. Elle a su captiver l’attention de nombreux admirateurs et collectionneurs gr\u00e2ce \u00e0 son talent et sa vision artistique unique.

Qui es-tu ?
M\u00e9lanie Bourget, sculpteure c\u00e9ramiste nantaise.

Peux-tu nous raconter ton parcours et nous dire comment tu es devenue artiste sculpteur c\u00e9ramiste ?
Et bien toute petite je faisais d\u00e9j\u00e0 de la c\u00e9ramique chez une poti\u00e8re !
J’ai fait ensuite une \u00e9cole d’art en section peinture\/ trompe l’\u0153il \u00e0 Nantes et j’ai travaill\u00e9 dans le milieu de spectacle et des \u00e9v\u00e9nements culturels pendant presque 10 ans avec par exemple la compagnie de th\u00e9\u00e2tre de rue \u00ab Royal de Luxe \u00bb, la compagnie des marionnettes de Nantes, le festival \u00ab Les Allum\u00e9es \u00bb \u00e0 Nantes.
J’ai ensuite travaill\u00e9 en infographie\/multim\u00e9dia, Chef de projet webmaster quelques ann\u00e9es…
Plus tard, en 2004 j’ai d\u00e9couvert le raku par hasard, en voyant une petite expo dans une libraire.. c’est l\u00e0 que j’ai d\u00e9cid\u00e9 que ce serait mon m\u00e9tier .
en 2008 j’ai fait une formation \u00e0 la \u00ab maison du potier \u00bb pour apprendre le tournage, les techniques d’\u00e9maillage, de cuissons.. et en parall\u00e8le j’ai travaill\u00e9 en autodidacte la sculpture.
L’ann\u00e9e suivante j’ai cr\u00e9\u00e9 mon premier Atelier de sculpteure c\u00e9ramiste pr\u00e8s de Nantes et j’ai fait mes premi\u00e8res expos.
Comment as-tu d\u00e9velopp\u00e9 ton style artistique unique, qui allie r\u00e9alisme et fantaisie tout en restant centr\u00e9 sur l’\u00eatre humain ?
Apr\u00e8s quelques stages de sculpture d’apr\u00e8s mod\u00e8le vivant j’ai commenc\u00e9 \u00e0 travailler sur le format buste en inventant mes propres personnages et j’ai aussit\u00f4t associ\u00e9 les techniques de poterie acquises, \u00e9maillage, cuisson raku, \u00e0 mon travail de sculpture\/modelage.
J’avais une approche nouvelle du raku et c’est ce qui a fait la diff\u00e9rence.
Le raku \u00e9tait plut\u00f4t r\u00e9serv\u00e9 aux bols ou poteries, petites pi\u00e8ces rapides \u00e0 r\u00e9aliser et l\u00e9g\u00e8res \u00e0 manipuler( \u00e0 l’origine cela faisait partie de la c\u00e9r\u00e9monie du th\u00e9 au Japon).
Appliquer la technique de raku sur de la sculpture est assez risqu\u00e9 car au moment de finaliser sa pi\u00e8ce on remet en jeu toutes les heures de modelage : gros risque de casse avec les manipulations p\u00e9rilleuses \u00e0 bout de pince \u00e0 1000\u00b0 , le choc thermique qui peut briser la pi\u00e8ce…
Comment choisis-tu les sujets et les th\u00e8mes pour tes sculptures figuratives et bustes expressifs, et comment cherches-tu \u00e0 transmettre des \u00e9motions \u00e0 travers tes \u0153uvres ?
Les inspirations sont vraiment multiples mais je tourne essentiellement autour de l’humain : le buste est un sujet classique dans l’histoire de l’art.
Mes sculptures ne sont pas des portraits, ces visages sont imaginaires mais je m’\u2019attache \u00e0 percer le myst\u00e8re de l\u2019\u00e2me humaine et de l\u2019ordinaire quotidien, je tente de mettre en exergue l\u2019essentiel en utilisant la gestuelle et les expressions du visage.
Et j’essaie toujours d’apporter une petite note d\u00e9cal\u00e9e et actuelle, soit par des coiffures extravagantes, des tatouages ou encore des piercings.

Je casse le c\u00f4t\u00e9 hi\u00e9ratique des visages des bustes classiques, j’essaie au contraire \u00e0 l\u2019instar d\u2019une photographie, de capter le mouvement, l\u2019\u00e9motion, de m\u2019emparer du geste et de l’expression pour restituer un visage, un corps, un \u00eatre en son int\u00e9gralit\u00e9.

Comment la technique du raku, que tu utilises pour tes sculptures, contribue-t-elle \u00e0 l’expression de l’\u00e2me humaine dans tes \u0153uvres ?
Elle y contribue essentiellement avec les craquelures du raku qui semblent donner vie aux sculptures et casse le c\u00f4t\u00e9 trop lisse et parfait de l’\u00e9mail, mais aussi avec les contrastes marqu\u00e9s brillant de l’\u00e9mail \/ noir mat des parties enfum\u00e9es :
Le principe de la de cuisson raku est de sortir les pi\u00e8ces du four \u00e0 1000\u00b0 afin de cr\u00e9er un choc thermique, on joue vraiment avec le feu!
Les craquelures provoqu\u00e9es par ce changement brutal de temp\u00e9rature vont appara\u00eetre de mani\u00e8re al\u00e9atoire et \u00eatre r\u00e9v\u00e9l\u00e9es par l’enfumage : on jette des copeaux de bois sur la sculpture qui aussit\u00f4t s’embrase (naissance par le feu !) puis on \u00e9touffe les flammes en recouvrant d’une bassine m\u00e9tallique. \u00c0 l’int\u00e9rieur la fum\u00e9e va p\u00e9n\u00e9trer les craquelures qui seront alors r\u00e9v\u00e9l\u00e9es, plus ou moins noircies.
En craquelant l’\u00e9mail, en cr\u00e9ant des chemins d\u2019expression, des fissures telles les cicatrices laiss\u00e9es par le temps, t\u00e9moins intimes d\u2019une histoire personnelle, la technique du raku participe \u00e0 l’expression de l’\u00e2me de mes sculptures. Il suffit alors d\u2019\u00e9couter la terre pour d\u00e9couvrir la vie en ces personnalit\u00e9s singuli\u00e8res et si proches de nous.

Quels sont les messages ou les th\u00e8mes que tu cherches \u00e0 transmettre \u00e0 travers tes sculptures figuratives et tes bustes expressifs, et comment esp\u00e8res-tu que tes \u0153uvres affectent le public qui les observe ?
J’esp\u00e8re en premier lieu susciter une \u00e9motion au public. Il semble parfois illusoire d\u2019avoir la capacit\u00e9 de percer l\u2019\u00e2me humaine, l\u2019essence m\u00eame de l\u2019homme et de son individualit\u00e9. Je suis dans cette qu\u00eate, cr\u00e9ation apr\u00e8s cr\u00e9ation : Mettre \u00e0 nu les \u00eatres qui peuplent le monde, exposer leur pens\u00e9e et leurs ressentis, une mission complexe que l\u2019Art, depuis des si\u00e8cles, s\u2019exerce \u00e0 d\u00e9velopper.
J’essaie que mes bustes nous transportent dans un ailleurs po\u00e9tique, onirique, un quotidien teint\u00e9 d\u2019imaginaire.
Parfois sages, parfois s\u00e9rieux, charmeurs ou encore effront\u00e9s, accompagn\u00e9s ou non d’animaux, de fleurs ou d\u2019ornements, mes sujets prennent encore plus de profondeur gr\u00e2ce au tatouage, retranscrit sur la terre gr\u00e2ce \u00e0 l’utilisation de la technique de s\u00e9rigraphie sur argile que j’ai d\u00e9velopp\u00e9e.
De grands bustes aux coiffures extravagantes, des femmes aux expressions rocks, espi\u00e8gles ou langoureuses, des hommes \u00e9nigmatiques ou r\u00eaveurs.. et les tatouages, ces marques sur la peau retracent le parcours de chaque personnage et racontent son histoire, en laissant suffisamment de myst\u00e8re pour nous inviter \u00e0 une interpr\u00e9tation toute personnelle.

Dans quelques jours tu vas exposer tes cr\u00e9ations sur l\u2019\u00e9v\u00e9nement L\u2019Art est aux Nefs pour lequel tu es une habitu\u00e9e. Peux-tu nous dire combien de fois tu y as particip\u00e9 et nous donner ton ressenti sur l\u2019\u00e9v\u00e9nement ?
Je crois que ce sera ma 5 \u00e8me participation \u00e0 l’Art est aux Nefs.
\u00c0 chaque fois c’est un week-end intense !
C’est l’occasion de rencontrer un nouveau public ou bien ceux qui suivent d\u00e9j\u00e0 mon travail sur les r\u00e9seaux sociaux. J’ai aussi des habitu\u00e9s qui reviennent chaque ann\u00e9e : ils veulent voir les nouveaut\u00e9s, l’\u00e9volution de mon travail. Il y a aussi ceux qui sont l\u00e0 d\u00e8s l’ouverture de l’expo dans l’espoir de trouver leur bonheur parmi les \u0153uvres de mon espace \u00ab vide-atelier \u00bb  \u00e0 prix cass\u00e9s ou encore pour avoir le choix parmi la s\u00e9lection de sculptures \u00e0 moins de 100 euros que je cr\u00e9e sp\u00e9cialement pour l’Art est aux nefs : magnets Amuse-Bouche, vanit\u00e9s cr\u00e2ne tatou\u00e9 en porcelaine, bas-reliefs…
Cette ann\u00e9e, comme je pr\u00e9pare un triptyque famille divine pour une exposition (HEY! modern art & pop culture revient \u00e0 la Halle Saint-Pierre \u00e0 Paris en septembre pour une sixi\u00e8me \u00e9dition enti\u00e8rement d\u00e9di\u00e9e \u00e0 la c\u00e9ramique) je vais pr\u00e9senter des vierges tatou\u00e9es revisit\u00e9es ainsi que des ex-voto en raku.
 <\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n\n\n
\n
\"\"<\/a>
Arts Magazine fev mars 2023 | expo Au Comoedia \u00e0 Brest<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"<\/a>
Arts Magazine fev mars 2023 | expo Au Comoedia \u00e0 Brest<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"
Arts Magazine Oct Nov 2021 | expo New Pop Au Comoedia \u00e0 brest <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"
Arts Magazine Oct Nov 2021 | expo New Pop Au Comoedia \u00e0 brest<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"
Arts Magazine Oct Nov 2021 | expo New Pop Au Comoedia \u00e0 brest <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
\n
\n
\n

Revue c\u00e9ramique et verre | Exposition c\u00e9ramique SUBLIME \u00e0 La Briqueterie mai 2021<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"<\/figure>\n<\/div><\/div><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n
\n
\"\"
SUBLIME | Exposition c\u00e9ramique \u00e0 La Briqueterie 2021 <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"
SUBLIME | Exposition c\u00e9ramique \u00e0 La Briqueterie 2021 <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"
SUBLIME | Exposition c\u00e9ramique \u00e0 La Briqueterie 2021<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
\"\"<\/a>
Affordable Art Fair London 2014<\/figcaption><\/figure>\n\n\n
\n
\"\"<\/a>
Magazine Elle | Premi\u00e8re expo individuelle galerie Albane 2011 <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
\n
\"\"
Magazine Elle | Premi\u00e8re expo individuelle galerie Albane 2011<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n
\n
\"\"<\/figure>\n<\/div>\"Facebook\"<\/a>\"pinterest\"<\/a>\"tumblr\"<\/a>\"flickr\"<\/a>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

L’ART EST AUX NEFS | PORTRAIT 27\/03\/2023 M\u00e9lanie Bourget est une artiste sculpteure […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-369","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/369","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=369"}],"version-history":[{"count":10,"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/369\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":446,"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/369\/revisions\/446"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/melaniebourget.com\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=369"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}